Verslecentre
Je me souviens, enfant, je dessinais et je peignais mais, dans ma famille de base, ce n’était pas du tout bien accueilli.
L’art, cela ne servait à rien et ne valait rien, pire aimer peindre et dessiner ce n’était pas un plus, mais un moins, non, ce n’était pas bien et par extension, je n’étais pas bien.
Je n’étais pas conforme et de ce fait dévalorisée.
Donc l’idée de faire une carrière artistique était difficilement envisageable.
Après avoir passé un bac sciences expérimentales je suis partie, j’ai largué les amarres. Je suis allée vivre à Londres et j’ai vu le monde sous un angle différent.
Par chance, pendant un an, j’ai vécu dans une famille qui aimait les Arts.
Ma logeuse était une ex- ballerine du royal opéra . C’était une femme charmante, cultivée qui m’a fait connaître, pour mon plus grand bonheur, les endroits qu’elle fréquentait .
J’ai découvert admirative Nicolas Schöffer et ses interventions lumineuses sur la ville. Il avait déjà tout un questionnement sur l’art relié à notre époque ?L’avant garde présentait déjà des installations.
Je fréquentais assidûment tous les musées.
Plus tard quand je suis revenue en France, petit à petit, l’idée de faire des études d’Arts a germé.
J’ai passé un premier concours pour intégrer l’Ecole des Beaux Arts de Montpellier. Je l’ai réussi. Après un an d’étude j’ai tenté le concours d’entrée à l’école des Beaux Arts de Paris que j’ai réussi.
Tout en continuant le cursus des Beaux Arts ma curiosité m’a poussée à suivre des cours d’Arts Plastiques à la Sorbonne.
Quand je suivais les cours d’Arts Plastiques, il était préférable de ne pas dire que je suivais parallèlement les cours des Beaux Arts et vice versa.
En Arts Plastiques, il n’était pas nécessaire de savoir bien dessiner mais il était nécessaire de philosopher. Les mots, les concepts étaient primordiaux.
Aux Beaux Arts, j’ai expérimenté toutes les techniques de la peinture pour dégager mon propre style, cela me plaisait formidablement .
J’ai également étudié son histoire et quoi faire avec ….
En ce qui me concerne j’ai appris beaucoup des deux enseignements et je n’en renie aucun. J’ai toujours été quelqu’un d’atypique . Il est difficile de me classer et de me mettre dans une petite case.
La vie de bohème étant ce qu’elle était, j’ai commencé a enseigner …
On m’appelait alors Mademoiselle La Professeur de dessin.
Très vite le monde artistique a évolué on m’a donné du Madame La Professeur d’Arts Plastiques.
Le terme d’Arts Plastiques parfois Nommés « Arts visuels » dans certains départements de France viendrait de la traduction d’un texte du philosophe Kant. Il englobe toutes les activités esthétiques ou poétiques au travers de productions diverses, qu’elles soient à plat ou bien en volume.
L’Art contemporain était sorti du cadre étroit de la feuille de dessin ou bien de la toile. A lui, toutes les conquêtes, tous les supports, tous les espaces et toutes les explorations possibles. Il ne s’agissait pas de faire du beau, du bien, de l’émotion, mais , de la réflexion et de l’expérimentation …
Sa devise : – Pas de limite –
C’était devenu de l’Art expérimental, pour le meilleur et pour le pire (le pire pour ma part, cela a toujours été de faire du trash, du toc , de la provocation , de nuire à autrui d’une manière ou d’une autre en ne le respectant pas).
Je ne parlerais que du meilleur car, le pire, tout le monde sait le reconnaître et le condamner .
Le meilleur laisse à l’artiste une possibilité infinie d’expression.
Il est en quelque sorte un « éveilleur » un magicien qui donne à voir et à réfléchir.
Il fait jaillir des questionnements….
Il doit mettre des mots sur sa démarche pour lui, mais aussi pour être lisible par le plus grand public possible.
Ce qui fait la qualité d’un artiste, ce n’est pas sa valeur marchande basée sur quoi au juste ? mais, la continuité dans sa recherche personnelle.
Ce qui m’a toujours paru indécent, c’est de voir la côte d’un artiste grimper après sa mort surtout quand, de sa vie, il n’a rien vendu.
Je pense à Van goth et à sa pauvre vie.
Dans sa petite tombe d’Auvers sur Oise, il doit se retourner et il y en a d’autres .
Ma démarche personnelle est contenue dans le titre du site *verslecentre*Je suis sur le chemin. Je signe souvent avec ce dénominatif.
Je n’avance pas toujours à la même allure, parfois, je fais des pauses, parfois je fais un pas de côté mais, l’instant d’après je me ressaisis et je continue ma route.
Au travers de mes créations (peintures, écritures, photographies) je suis à la recherche, de la beauté, de l’essentiel,en me servant de la concentration et de la méditation.
Tout a une signification. Quand j’écris de la poésie, un mot évoque une image, une forme, une couleur, une saveur peut être un parfum, il faut lire le blanc entre les lettres et aussi le blanc entre les mots …
En peinture, en ce moment je travaille beaucoup autour de formes circulaires, des mandalas, mais cela peut varier selon mon inspiration, le thème de ma démarche restant le même.
Quand je fais une série de photos sur un thème la photo raconte une histoire mais la frange de blanc entre deux instantanés est tout aussi importante parce qu’elle exprime la continuité entre les deux photos .
En ce qui me concerne, en photographie, J’aime photographier les fleurs car ce sont des objets de beauté et de méditation, chacune, par sa forme et sa couleur dégage une énergie particulière et apporte du bonheur à qui sait la regarder. j’aime aussi saisir l’instant présent quand il est dense avant qu’il ne s’évanouisse . C’est un instant de grâce à partager tel quel.
J’aime aussi capter l’âme d’un lieu à travers les habitants bien sur, mais aussi à travers les signes du passé en lien avec le présent qui racontent une histoire.
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Je comprends bien ce côté Arts plastiques/Beaux Arts, moi j’ai plutôt connu Arts Appliqués/Arts plastiques et pendant un temps cela a créé en moi de la confusion, car il ne fallait pas faire de « dessins mignons » mais du concept… J’ai vu que les profs artistes contemporains entrainaient les jeunes de mon âge à « exposer leurs tripes » mais cela revenait souvent à une sorte de psychothérapie où chacun ressortait sa noirceur… Il faut du temps pour construire son chemin personnel, au final trouver les moyens qui permettent de s’exprimer (dessin, écriture, musique…) Heureusement qu’il y a parfois des maîtres ou personnes inspirantes qui peuvent aussi nous donner le goût des musées, de l’observation… Avoir envie d’aller plus loin et garder l’esprit curieux…
Bonjour,
Des Arts appliqués je retiens l’Art Nouveau que j’adore par ses formes.
Ces artistes là son des créateurs d’art appliqué à la vie de tous les jours, c’est un art précis concis qui se multiplie …
IL est difficile de trouver sa voie personnelle d’autant plus que les savoirs sont compartimentés et lequel choisir et puis il y a des modes?
Des fois, je me demande ce que j’aurais fait si j’étais allée simplement au gré des rencontres inspirantes en ne faisant aucune école particulière.
J’aurais surement travaillé autour du thème : Amour, beauté, compassion
Avec quelle technique ?
Je te souhaite une belle journée joyeuse et créative …
Oui moi aussi j’aime bien l’art Nouveau, j’aime aussi l’esprit artisanal de William Morris (Arts and Crafts)…
Parfois on croit qu’on ne se connaît pas assez bien, alors on suit les modes, et pourtant en creusant bien, au delà de toute formation, il y a une âme d’autodidacte qui sommeille en nous…pendant des années le vécu nous forge, et on vit avec tous nos fragments… la piste est large, il y a tant à exploiter, ça en devient un peu vertigineux…alors il faut creuser pour sortir encore de soi ce qu’on a envie d’exprimer encore… Belle journée à toi ensoleillée je l’espère***
Bonjour, ce que fait ce merveilleux William Morris est un enchantement.
Oui, la piste de la profondeur de la créativité est vertigineuse….Il ne faut surtout pas la lâcher…Chacun de nous a quelque chose d’essentiel à exprimer….
Je te souhaite aussi une belle journée , ici, c’est le printemps les oiseaux chantent, mais le ciel est gris , il pleut et parfois le vent tire fort.
En ce moment je vais à la cure pas très loin (cataplasme d’argile, bain soufré, gym, massage) Cela réveille d’abord toutes les douleurs pour aller un peu mieux ensuite…
Bonjour, je trouve que c’est parfois difficile de se cadrer seul mais un bon carnet de recherche ça fait du bien pour poser les idées.
Le printemps ici est pluvieux, mais je vois les cerisiers et mimosas fleurir à vue d’oeil, c’est en route même si ça n’en a pas l’air…
Bonne cure alors, c’est vrai qu’il faut penser au corps aussi, ça permet de se sentir mieux…Belle journée**
Oui, un bon carnet de recherche cela permet d’avancer. La journée s’annonce pluvieuse et cela sera un jour de repos, la cure n’est pas terminée et les bons effets ne se font pas encore sentir.
Ici, se sont les fleurs d’amandiers qui commencent à passer . j’ai fait, comme chaque année des photos pour célébrer ce magnifique et fulgurant instant. Les cerisiers, il n’y en a pas trop ici mais les rares que j’ai vu préparent leur floraison.
Belle journée créative et joyeuse !!!